Rückblick: Wie Michael Keaton 'Spotlight' speichert

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Im letztjährigen 'Birdman' hat Michael Keaton die seltene Herausforderung einer Rolle gemeistert, die tatsächlich zu Übertreibungen führte. Dieses Attribut ist in Tom McCarthys „Spotlight“, in dem Keaton eine starke Besetzung als moralisch konfliktreicher Anführer eines Boston Globe-Reporterteams leitet, nirgendwo zu finden. Ein intelligentes Porträt der muckraking 2001 Bemühungen, die zu unzähligen Enthüllungen von sexuellem Missbrauch in der katholischen Kirche führten, der Ton von 'Spotlight' hallt Keatons nuancierte Wendung wider. Der übermäßig ernste Film unterschreitet jedoch die reichen Zweideutigkeiten, die Keaton in die Rolle bringt, was zu einem so zurückhaltenden Drama führt, dass das Material manchmal unterbewertet wird. Wo 'Birdman' Keatons Talent vergrößerte, lehnt sich 'Spotlight' daran an.

Die fokussierte Erzählung bedeutet für McCarthy jedoch eine willkommene Rückkehr in die Form nach der Fehlzündung von Adam Sandler „The Cobbler“ im letzten Jahr und bekräftigt die wahren Stärken dieses Regisseurs als Regisseur, eine Eigenschaft, die seit seinem sanften Debüt 2003 „The Station Agent . “Seitdem konzentrierten sich McCarthys beiden anderen Features,„ The Visitor “und„ Win Win “, verstärkt auf Außenseiter, die gegen ihre Fehler kämpfen, um bessere Menschen zu werden. Dieses Thema erreicht mit „Spotlight“ eine schwerere thematische Ebene.



Der Film spielt in den rasenden Monaten zwischen Ende 2001 und 2002, als das Team der Globe-Abteilung für Sonderberichte Hunderte von Fällen von Kindesmissbrauch aufdeckte, die mehrere Jahrzehnte aus der Region Boston zurückreichen. Der Prozess der Aufdeckung dieser Enthüllungen birgt eine Menge Intrigen, aber „Spotlight“ erzeugt seine stärksten Momente bei Anfragen, die die Entscheidung der Journalisten betreffen, nicht früher auf die Geschichte zuzugreifen. Zu diesem Zweck sind sie typische McCarthy'sche Protagonisten, deren Heldentaten durch vergangene Fehler untergraben werden.
Aber dieser Prozess würde nicht viel ausmachen, wenn McCarthy Keatons beeindruckend gedämpfte Leistung nicht in den Vordergrund stellen würde.



Als Walter 'Robby' Robinson, der erfahrene Reporter an der Spitze der geheimen Spotlight-Abteilung von Globe, behält Keaton seine Gelassenheit durchgehend bei - auch wenn sein fokussierter Blick auf eine geteilte Denkweise unter der Oberfläche hindeutet. Wie John Waynes rassistischer Cowboy in 'The Searchers' ist Robby ein gut gemeinter Vertreter der alten Welt, der versucht, seinen Platz in einem neuen Terrain zu finden. In diesem Fall heißt das, eine Korruptionsgeschichte anzugehen, die aus einer Welt stammt, die er instinktiv schützt.
Robbys Prozess, zu seinem Takt zu erwachen, beginnt, als er von seinem engagierten neuen Herausgeber Marty Baron (einem strengen Liev Schreiber) aufgefordert wird, mutigere Geschichten zu verfolgen. Robby betrachtet Marty - nicht aus Boston stammend - zunächst als fehlgeleiteten Neuling. Aber als Marty das Team dazu drängt, einen früheren Bericht über sexuellen Missbrauch aufzugreifen, häufen sich die Brotkrumen und fangen Robby schließlich zwischen seiner Loyalität gegenüber der Vertuschung seiner engen religiösen Gemeinschaft und den beruflichen Verpflichtungen, ein System aufzudecken, ein Problem.

„Spotlight“ wechselt zwischen Robbys Beziehung zur Geschichte und der präzisen Recherche seiner fleißigen Teams und durchläuft einen erzählenden Dialogaustausch nach dem anderen, da das gesamte Ausmaß des Missbrauchs mit rätselhafter Präzision einhergeht.

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Die Erzählung entfaltet sich größtenteils durch Backroom - Strategiesitzungen und Briefings am Rande des
explosive Berichterstattung entlang. Zwischen Interviews mit Opfern, käfigartigen Bostonern und sogar einem anscheinend senilen Priester liegt die größte Opposition des Spotlight-Teams in ihrem eigenen Entscheidungsprozess. Sie diskutieren eine Reihe ehrgeiziger Strategien, von der Klage gegen die katholische Kirche wegen des Zugangs zu versiegelten Gerichtsdokumenten bis hin zur Forderung eines engstirnigen Anwalts (Stanley Tucci), Einzelheiten über ehemalige Mandanten auszutauschen, die von verschiedenen Priestern misshandelt wurden.

Die größere Frage bleibt nur auf dem Höhepunkt dieser Szenen: Warum hat es so lange gedauert?

Diese Behauptung mag in einem Aufsatz auffallen, aber wie viele Momente in 'Spotlight' ist es eine auffallende Behauptung, die im Kontext von Gesprächen auf der Nase liegt. Bei allem Gewicht, das auf die Schauspieler gelegt wird, passt das leidenschaftliche Drehbuch nie ganz zusammen. Es wurde gemeinsam von McCarthy und Josh Singer geschrieben und zeigt die Tendenz des Autors, seine Themen zu überspielen. Da ein Großteil des Films Übertreibungen vermeidet, fällt der erklärende Charakter bestimmter Austausche auf. 'Wenn es ein Dorf braucht, um ein Kind zu erziehen, braucht es ein Dorf, um eines zu missbrauchen', behauptet ein Journalist, dessen Geist Aaron Sorkins unerklärlich ist. Hinzu kommt McCarthys fast heilige Verehrung seiner Untertanen, eine Tendenz, die am Ende besonders frustrierend ist, wenn Schrieber eine didaktische Rede über journalistische Ethik hält, während Howard Shores Musik anschwillt.

Trotzdem verdeckt die gelegentlich ablenkende Szene nicht die aufregendsten Aspekte der labyrinthischen Handlung, insbesondere wenn sie auf die frühere Nachlässigkeit der Reporter zurückgeht. Während McCarthy nach und nach die bisherigen Standards des Globus für die Berichterstattung über die Geheimnisse seiner Stadt einführt, entwickelt der zweistündige Film eine knifflige Darstellung einer bekannten Medieninstitution, die sich mit ihren Grenzen auseinandersetzt. Während Monate vergehen, kommt und geht der 11. September, ein Ereignis, das McCarthy benutzt, um eine scharfe Unterscheidung zwischen dem großen Bild der nationalen Geschichten und ihrer Tendenz, den lokalen Takt in den Schatten zu stellen. Aber wenn das Spotlight-Team aufgewacht ist, wird ihm klar, wie sehr er sich auf die für ihn verfügbare Skala auswirken kann. Nach diesem Thread ist „Spotlight“ mit fesselnden Börsen übersät.

Die Hauptattraktion des Films hängt jedoch von Keatons beeindruckender Präsenz ab. Es ist sein vielschichtiger Ausdruck - zwischen Erstaunen und neuem Verständnis -, der den Film abschließt und das Ausmaß der später im Abspann erklärten Enthüllungen verkörpert: Weit über 1.000 Überlebende sexuellen Missbrauchs meldeten sich nach der ersten Titelseitengeschichte des Globus Anfang 2002 Zahl noch einmal auf die mangelnde Beachtung der Vorwürfe in den vergangenen Jahrzehnten. So sehr „Spotlight“ journalistische Leistungen würdigt, funktioniert es am besten, wenn es seine Mängel auslotet. Es gibt kein besseres Barometer für die Untersuchung dieses Kampfes als Keatons Leistung, die den internen Prozess des Versuchs verkörpert, das Richtige zu tun - und stattdessen den gegenteiligen Effekt zu erzielen.

Note B

'Spotlight' wurde diese Woche in Venedig uraufgeführt. Es öffnet in limitierter Auflage am 6. November.