Wie man einen Pitch entwickelt: Ein Auszug aus 'The Hollywood Pitching Bible'

Douglas Eboch (der die Geschichte aufstellte, auf der 'Sweet Home Alabama' basiert) und Ken Aguado (der Produzent der Webkochshow 'Yo Cuz: The Italian American Cook') haben ihre Tipps für Leute gesammelt, die ihre Ideen aufstellen möchten nach Hollywood. Sie haben ein Buch mit dem Titel 'The Hollywood Pitching Bible' geschrieben und Indiewire einen exklusiven Auszug des nachstehenden Leitfadens aus dem Kapitel 'Constructing Your Pitch' gegeben. Weitere Informationen zu diesem Buch finden Sie auf der Website unter ScreenMaster-Bücher.



Sobald Sie ein geeignetes Thema ausgewählt haben
Der nächste Schritt ist die Erstellung Ihres Spielfelds. Es wird Situationen geben, in denen Sie
wird benötigt, um Ihre Geschichte in einem Zeitrahmen von 30 aufzustellen
Sekunden (der klassische 'Aufzug' Pitch) bis zu 15 Minuten (20 Minuten ist
als inoffizielle Obergrenze angesehen).

Pitch vs. Script.



Lassen Sie uns überlegen, was für eine Tonhöhe tatsächlich ist
ist und wie es sich vom Endprodukt unterscheidet, wie zum Beispiel ein Drehbuch oder ein Fernsehspiel.
Wenn Sie diesen Unterschied verstehen, erhalten Sie unsere Tipps zur Gestaltung Ihres Spielfelds
fühle mich logischer und weniger willkürlich.



Der offensichtlichste Unterschied ist die Länge.
Wenn Ihr Pitch 15 Minuten lang ist, kann er nicht alles enthalten, was in sein wird
das abschließende Drehbuch. Sie müssen die Höhepunkte auswählen und auswählen. Du wirst
müssen zusammenfassen.

Ein weiteres naheliegendes aber wichtiges
Der Unterschied ist, dass eine Tonhöhe mündlich vorgetragen wird. Es ist schwieriger für die Zuhörer
Befolgen Sie mündlich übermittelte Dinge, insbesondere wenn der Sprecher ängstlich ist oder
streift. Was in Ihrem Kopf klar ist, spiegelt sich möglicherweise nicht immer in was wider
du sagst. Die Komplexität, die Sie möglicherweise auf der Seite erreichen können, muss
für die Tonhöhe vereinfacht werden.

Auf der anderen Seite, weil eine Tonhöhe ist
Mündlich und von Angesicht zu Angesicht geliefert, kann es interaktiver sein. Der Zuhörer
Sie können Fragen stellen oder Sie bitten, dies näher zu erläutern, wenn Sie Bedenken haben oder dies nicht tun
etwas verstehen oder sich mit einem bestimmten Aspekt Ihrer Idee beschäftigen. Dies
kann ein großer Vorteil für den Schriftsteller sein - wenn sie vorbereitet sind.

Es könnte hilfreicher sein zu sagen, dass a
gut ausgeführte Tonhöhe ist analog zu
das Endprodukt. Eines ist nicht nur eine kürzere Version des anderen. Der Akt von
Pitching und der Akt des Schreibens leiten sich aus verschiedenen Fähigkeiten ab. Und das
Deshalb haben so viele Schriftsteller Probleme mit dem Pitching, und warum sind die besten Schriftsteller
selten die besten Krüge.

Von Anhängern lernen.

Verbrauchsmaterialien beobachten 3

Versuchen Sie diese Übung. Wählen Sie einen aktuellen Film
Sie wissen genau, dass dies auch mit der Art von Film vergleichbar ist, den Sie aufschlagen möchten. Gehen
online und finde den trailer zum film, dann studiere wie der verleiher
packt ihre Tonhöhe an. Ein Trailer ist ja eigentlich nichts anderes als der
“; Audio-Video ”; Version eines zweiminütigen Spielfelds, das Sie zum Sehen animiert
ein Film. Die Leute, die Anhänger bauen, verdienen ihren Lebensunterhalt und manche sind ziemlich
gut. Studieren Sie, worauf der Trailer Wert legt: Wie präsentiert er das Konzept von
der film, die figuren, die umgebung, die handlung und wie der trailer verkauft
Was ist cool oder überzeugend an dem Film? Spiegelt der Anhänger genau?
Was soll der Film für dich sein? Stellt es dar, was Sie an dem Film geliebt haben?

Wir sagen nicht, dass Sie das Pitching werden
Trailer für Ihr Endprodukt. Es gibt signifikante Unterschiede zwischen a
Stellplatz und Anhänger. Beispielsweise enthalten die meisten Tonhöhen beliebiger Länge a
ziemlich vollständiger Abriss der Geschichte: Anfang, Mitte und Ende. Während nur ein
Ein wirklich fehlgeleiteter Trailer würde das Ende des Films verraten, den er verkauft.
Anhänger neigen dazu, das “; Zischen ”; eher als das “; Steak. ”; Wir haben alle gesehen
Trailer, die den gesamten Film zu verschenken scheinen, aber überlegen, warum das so war
erledigt. In den meisten Fällen lag es daran, dass es den Anhängern schwerfiel, das herauszufinden
Erfahren Sie, wie Sie den Film prägnant verkaufen können. Auf der anderen Seite haben wir alle gesehen
tolle Momente in Trailern, die im fertigen Film gar nicht enden. Das vielleicht
sei, weil der trailer gemacht wurde, während der film noch in einer längeren, unbearbeiteten version war
bilden. Aber in mancher Hinsicht ist dies eine perfekte Metapher für den Unterschied zwischen a
Pech und sein Endprodukt. In der Tat wird eine gute Tonhöhe häufig enthalten
Details, die möglicherweise nie im Endprodukt enden. Ironischerweise ist dies getan
für Klarheit und nicht Täuschung. Wir werden gleich sehen, warum das so ist.

Beginnen wir mit ein paar Richtlinien
helfen Ihnen beim Aufbau Ihres Stellplatzes. Diese Richtlinien sind keine willkürlichen Regeln. Sie sind
Entwickelt, um Ihnen dabei zu helfen, die besten Aspekte Ihres Spielfelds zu definieren. Je definierter
Je mehr Sie abschließen, desto leichter fällt es Ihnen, Ihre Absichten darzulegen
klar und mit der größten Erfolgschance.

Bauen Sie Ihr Spielfeld in voller Länge.

Der erste Schritt ist, Ihr Spielfeld so zu entwickeln
dass es volle zwölf bis fünfzehn Minuten dauern wird. Von dort können Sie a ableiten
Vielzahl von kürzeren Versionen für Ihre Zwecke. Wie gesagt, eine 30-Sekunden-Pause
Tonhöhe hat einen ganz anderen Ehrgeiz als eine Tonhöhe in voller Länge. Aber egal wie
Ob kurz oder lang, Sie sollten immer den guten Einzeiler im Hinterkopf behalten
Sie entwickeln Ihre Tonhöhe. In der Regel ist dies wie der Begriff eines Films oder
Fernsehpitch entsteht und es kann hilfreich sein bei der Anleitung der Herstellung von
die längere Version. Wenn Ihre 15-minütige Tonhöhe nicht den aktuellen Stand widerspiegelt und liefert
Das Versprechen des großartigen Einzeilers, der Sie inspiriert hat, gibt es ein Problem.

Es gibt ein Missverständnis unter
Anfänger, dass ein Pitch lediglich eine Zusammenfassung des Endprodukts ist
Sein. Und während dies auf oberflächlicher Ebene wahr sein mag, ist erfolgreiches Pitching
erfordert ein tieferes Verständnis der Unterschiede zwischen Ihrer Tonhöhe und Ihrer
beabsichtigtes Endprodukt.

Ein vollständig ausgeführtes Drehbuch enthält
jede Zeile des Dialogs und eine detaillierte Beschreibung jedes Ortes und jeder Aktion.
Noch wichtiger ist, dass es die Gesamtsumme des erzählerischen Impulses darstellt
in der Regel nur in einem vollständig realisierten Drehbuch möglich. So zum Beispiel die
das Vergnügen, Rocky zu sehen “; auf Distanz gehen ”; am Ende des ersten
“; Rocky ”; Der Film ist eine direkte Folge der zwei Stunden, die wir gerade mit dem Anschauen des Films verbracht haben
Charakterkampf, um dorthin zu gelangen.

Stellen Sie sich vor, wie schwierig es ist, etwas zu vermitteln
Die Erfahrung der Herausforderungen von Rocky in 30 Sekunden und Sie werden zu kommen
verstehe das Problem. Selbst in 15 Minuten könnte es einfach nicht möglich sein
Vermitteln Sie alle Höhen und Tiefen des Kampfes des Charakters auf eine Weise, die ist
sinnvoll. Bedeutet dies eine Geschichte wie “; Rocky ”; ist schwer zu werfen? Vielleicht und
in der Tat “; Rocky ”; wurde als Spec-Script an United Artists verkauft. Aber auch wenn du
Entscheide, dass dies die Art von Geschichte ist, die du erzählen möchtest, die essentielle Natur der
Die Herausforderung ist klar: Sie müssen einen präzisen Weg finden, um die Erfahrung zu verkürzen
des Endprodukts und warum es besondere Verdienste haben wird. Immerhin bist du
versuchen, jemanden davon zu überzeugen, Ihnen einen erheblichen Geldbetrag zu zahlen
Nehmen Sie, was in Ihrem Kopf ist, und führen Sie ein vollständig umgesetztes Drehbuch aus. Das ist eine große Sache
Glaubenssprung für einen Käufer. Wenn Sie sie nicht dazu bringen können, lesen Sie ”; der Film gibt es ’; s
Fast keine Chance, dass sie Ihren Platz kaufen.

Vereinfachen wir diesen Punkt für die
der Klarheit halber. Wenn Sie einen Film drehen, der eine Komödie sein wird, ist dies Ihre Tonhöhe
komisch? Wenn Sie ein Drama aufschlagen, wird die Tonhöhe den Hörer zum Weinen bringen? Wenn
Es ist ein Actionfilm. Wird dein Pitch aufregend sein? Wenn es ein Horrorfilm ist, wird
die Tonhöhe erschreckend sein? Es scheint selbstverständlich, dass dies wahr sein sollte, aber
Sie werden vielleicht erstaunt sein, wie selten es in der realen Welt passiert.

Erweitern wir den Punkt von dort aus.
Was ist die zentrale Idee Ihrer Geschichte? Kann es in 30 Sekunden zusammengefasst werden? Können
es in 15 Minuten zusammengefasst werden? Verwenden wir das Beispiel von “; Rocky ”; nochmal. Tut
Ihre Neigung beruht auf den Feinheiten des Verständnisses der Subkultur des Profis
Boxen? Oder möchten Sie wirklich eine Geschichte über eine subtile Romanze zwischen erzählen
ein Amateur-Boxer und ein schüchterner Mauerblümchen? Vielleicht handelt Ihre Geschichte mehr von Rocky
Charaktertransformation und weniger über den Nervenkitzel des Sieges. Vergessen Sie nicht, bei
das Ende von “; Rocky ”; Rocky verliert den Kampf.

Wenn Sie dieses Beispiel verstehen, Sie
Ich fange an zu begreifen, warum es so ist, ein für die Tonhöhe geeignetes Thema auszuwählen
kritisch und warum eine einfache Handlungszusammenfassung niemals für einen Erfolg ausreicht
Tonhöhe.

Dies ist kein Buch darüber, wie man ein Buch schreibt
Drehbuch oder ein Fernsehspiel, und wir gehen davon aus, dass der Leser erhebliche Erfahrung hat
als Drehbuchautor und hat ein solides Verständnis für die Vielzahl der Elemente
das sind nötig, um eine vollständig realisierte Geschichte zu konstruieren. Es überrascht nicht, dass die meisten erzählerischen Elemente von
Ein Drehbuch oder ein Fernsehspiel hat ein entsprechendes Element in einer Tonhöhe. Aber typisch
Diese Elemente werden in einer Tonhöhe ganz unterschiedlich dargestellt. Der Einfachheit halber haben wir
wird die Elemente einer Tonhöhe einzeln betrachten, obwohl jeder Schriftsteller weiß
dass sich diese Elemente häufig überschneiden, oft in jedem Satz. Natürlich ist das Geschichtenerzählen das Geschichtenerzählen
Dinge, die ein großartiges Drehbuch ausmachen, hängen damit zusammen
die Dinge, die eine große Tonhöhe machen, auch wenn die Elemente eine leichte nehmen
andere Form in einer Tonhöhe.

Weitere Informationen zu „The Hollywood Pitching Bible“ finden Sie auf der Website von ScreenMaster-Bücher.



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