Wie das brillante iranische Drama „Eine Trennung“ selbst ein Mikrokosmos des Lebens ist

Das moderne iranische Kino spiegelt in der Regel das Klima wider, das seiner Existenz widerspricht. Das vergangene Jahr war der Höhepunkt dieses Trends: Zwei Premieren der Filmfestspiele von Cannes, Mohammad Rasoulofs „Good Bye“ und Jafar Panahis „This is Not a Film“, konzentrierten sich auf aufgeschlossene Iraner, die sich über ihre unterdrückerische Gesellschaft beschwerten und eine Flucht suchen. Asghar Farhadis 'A Separation' hat die gleichen Bedenken, aber sein Drama - das sich mit brillantem Naturalismus entfaltet - lindert universelle Frustrationen.



Farhadi ('About Elly') untersucht mit Sorgfalt, was es für ein weltlich gesinntes Paar bedeutet, in einer Welt zu leben, die komplizierter ist als die Regeln, die für ihre Kontrolle festgelegt wurden. Die faschistische Regierung des Iran ist ein herausragender Ausdruck des Spannungsverhältnisses zwischen individuellen Bedürfnissen und rechtlichen Barrieren. Der ganze Film dreht sich jedoch um ein Paar Beziehungen und deren unpolitisches, völlig zwischenmenschliches Drama. Der launische Nader (Payman Moadi) weigert sich, den Iran mit seiner Frau Simin (Leila Hatami) zu verlassen, die einen besseren Ort für die Erziehung ihres jugendlichen Kindes finden möchte (Sarina Farhadi, die Tochter des Direktors). Naders kranker Vater leidet an Alzheimer und wird die Seite des Sterbenden nicht verlassen. 'Er ist nicht meine Entschuldigung', sagt Nader zu Simin, als sie die Visa schwenkt, um ihn zu überzeugen, dass sie gehen sollen. 'Er ist der Grund.'

Personal Shopper metakritisch

Das ist das Wesentliche für jede Hauptfigur in 'A Separation': Jeder hat eine Entschuldigung für sein Verhalten und versucht, es als unbestreitbare Tatsache auszugeben. Simin gibt es auf, ihren Ehemann zu überreden, mit ihr zu gehen, und entscheidet, dass die beste Lösung eine Scheidung ist - aber das Gericht ist anderer Meinung und kann ihrem Antrag nicht nachkommen. Auf der Suche nach einer sofortigen Lösung zieht sie aus und begibt sich zum Haus ihrer Eltern. Währenddessen engagiert Nader ein religiöses Dienstmädchen namens Razieh (Sareh Bayat), das bei der Pflege seines Vaters hilft. Wenn sie nach einem einzigen Tag aufgibt, wird die Sache noch komplizierter.



Die Sackgassen versickern weiter und implodieren nach etwa 45 Minuten in dieser faszinierenden zweistündigen Chronik. Razieh versucht, den Auftritt an ihren arbeitslosen Ehemann Hodjat (Shahab Hosseini) weiterzugeben, und bittet Nader, mitzuspielen, indem er ihn anstellt, ohne zuzulassen, dass Razieh zuerst dort gearbeitet hat, da sie seine Erlaubnis nicht gemäß der Tradition erbeten hat. Nader spielt mit, aber die Allianz ist nur von kurzer Dauer: Hodjat landet im Gefängnis und Razieh kehrt widerwillig zum Job zurück. Nachdem er Razieh beschuldigt hat, Geld gestohlen zu haben und die Fürsorge seines Vaters vernachlässigt zu haben, wirft Nader die schwangere Frau raus und sieht sich dann Hodjats Wut gegenüber, als das Paar zurückkommt und behauptet, dass Nader Razieh eine Fehlgeburt verursacht hat, als er sie aus der Tür gestoßen hat.



Die Angelegenheit wird zu einer Angelegenheit, mit der sich ein Richter auseinandersetzt: Wenn Nader von Raziehs Schwangerschaft wusste, ist er eindeutig eines Verbrechens schuldig; Andererseits könnten Razieh oder ihr Ehemann Informationen manipulieren, um eine finanzielle Auszeichnung für ihre schwache Familie zu erhalten.

Planetenerddynastien

In Wirklichkeit hat keine der beiden Seiten eine völlig flüssige Version der Ereignisse geliefert, und da sowohl Nader als auch Razieh das Wissen über die Ereignisse vor dem Richter und im Gespräch mit ihren Ehepartnern zurückgehalten haben, gibt es keine genaue Form von Gerechtigkeit, die ihre Probleme lösen könnte Konflikt. Farhadi lässt diese dichte Anhäufung von Details auf der Grundlage der von ihm routinemäßig verursachten Verwirrung dahin gleiten.

Farhadi verwässert geschickt die Sichtweise, indem er zwischen den beiden Paaren wechselt und neue Informationen enthüllt, die unsere eigenen Loyalitäten sowie die des verärgerten Richters ändern. Tatsächlich ist es der POV des Richters, der den Film mit einem Kamerawinkel öffnet, der fast fünf Minuten stillsteht. Es ist keine Ankündigung eines ehrgeizigen Formalismus (der Film hat einen recht klaren Bogen). es konfrontiert die Idee der subjektiven Perspektive, bevor es in labyrinthische Wendungen eintaucht. Am Ende ist Farhadis wahrer Fokus die fehlerhafte Fähigkeit jedes Gesetzes - jede Form von kalter Rationalität, Periode - sich mit der Rutschigkeit menschlicher Angelegenheiten zu befassen. Es ist ein hektischer Mikrokosmos des Lebens.

Kritischer Drahtgrad: A

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WIE WIRD ES SPIELEN? Sony Pictures Classics erhielt die Auszeichnung „A Separation“, nachdem es im Februar bei den Berliner Filmfestspielen höchste Auszeichnungen und Anerkennung erhalten hatte. Es ist seitdem auf der Herbstfest-Rennstrecke gut angekommen, bevor es an diesem Freitag in limitierter Auflage veröffentlicht wird. Dann sollte es eine ideale Gegenprogrammierung für die Weihnachtszeit bieten und solide Geschäfte tätigen, die von positiven Bewertungen angetrieben werden. Im Oscar-Pool für den besten fremdsprachigen Film hat das Unternehmen einen erheblichen Einfluss.



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