Der Autor und Regisseur von 'The Guest' bespricht 80 Einflüsse, ihre abgebrochene Fortsetzung 'You are Next' und vieles mehr

Wenn es um die aktuelle Welt des Horrorkinos geht, gibt es nur wenige Filmemacher, die so beliebt sind wie Schriftsteller Simon Barrett und Regisseur Adam Wingard. Das sind die Jungs, die über die ersten beiden Schreie geliefert haben. “V / H / S'Filme und letztes Jahr mit dem Action / Horror-Hybrid einen kleinen Durchbruch geschafft'Du bist der Nächste. 'Aber das alles scheint ein Ausrutscher im Vergleich zu'Der Gast“, Ihr neuer Thriller, der dieses Wochenende auf den Markt kommt. Ein eng zusammengerolltes, neongefüttertes Suspense-Stück über einen gestörten Tierarzt (gespielt vonDownton Abbey'Stern Und Stevens) der die Familie eines gefallenen Kameraden besucht, ist der Film abwechselnd albern, beängstigend und schauderhaft. Kurz gesagt: Es ist reines Barrett / Wingard. Wir müssen mit den beiden darüber sprechen, mit welchen Genres sie sich befassen möchten, welche Inspiration hinter 'The Guest' steckt und was die Handlung für ihre Abbrüche ist.Du bist der Nächste 2' wäre gewesen.

Wenn Sie mit Barrett und Wingard sprechen, bekommen Sie das Gefühl, dass es sich um zwei Hälften desselben Gehirns handelt, die Fragen fast hintereinander beantworten. Sie sind auch für Männer, die ihr Leben damit verbringen, sich auf den säuerlicheren Seiten des Lebens zu versuchen, absolut wunderbare Gefährten. Es sollte auch beachtet werden, dass es war während Unser Interview, dass die Nachricht brach, dass sie mit dem Remake von 'verbunden warenIch habe den Teufel gesehenEs tut uns leid, wir haben hier keine Details zu diesem Projekt.

Woher kam 'The Guest'? War noch etwas davon vom Warner Bros.-Projekt übrig?
andWingard: Nein. Die wirklichen Reste stammen aus unserer ersten Idee nach 'You’re Next', bei der ein Actionfilm in Südkorea gedreht werden sollte. Es gab viel Neon und es gab diese großen Tanzclubsequenzen. In diesem Sinne war ich visuell sehr aufgeregt, etwas wirklich Buntes und Anderes zu machen. Das ist definitiv buchstäblich in „The Guest“ aufgegangen. Während der Entwicklung des Films versuchte ich immer wieder, mehr von diesen Farben zu bekommen. Obwohl dies ein Film ist, der in einer kleinen, malerischen Wüstenstadt spielt, haben wir es irgendwie geschafft, all das südkoreanische Neon-Flair aufzunehmen.



Barrett: Neulich habe ich gemerkt, dass das Spiegellabyrinth sogar eine Art Kannibalisierung aus der koreanischen Schrift ist. Es gab eine Schießerei, die im koreanischen Drehbuch in einen Vergnügungspark führt, und wir haben ein Fragment davon im Halloween-Labyrinth aufbewahrt.


Was ist damit passiert?
Barrett: Es ist wirklich schwer, in Korea Filme zu machen.

andWingard
: Wir haben den Code wirklich nie geknackt. Zum einen, als wir nach Korea gingen … Aus diesem Grund dreht man nicht einfach den Globus und sagt: 'Dieser Ort sieht cool aus, lasst uns dort drehen.' Wir sind dorthin gegangen und haben festgestellt, dass es einen Grund gibt, warum man nicht viele amerikanische Filme sieht, die in Südkorea gedreht wurden ist, dass sie nur Filme völlig anders machen als wir.

Barrett
: Wir wollten einen Film in Korea machen, weil wir koreanische Filme mögen.

andWingard
: Richtig. Wir mögen die Ästhetik davon, wie 'Ich sah den Teufel' und 'OldboyUnd all das Zeug.

Barrett
: Das bedeutet jedoch nicht unbedingt, dass Menschen wie wir kein Koreanisch sprechen und die koreanische Kultur nicht verstehen. Aber auch darüber hinaus hatte das Drehbuch eine Menge gute Action, aber die gesamte Geschichte war noch nie so solide. Das Experiment bestand darin, etwas zu tun, das ein endloses, unerbittliches Action-Set-Piece war. Und im Gegensatz zu etwas wie “Schwere, “Was herausgekommen war, nachdem wir dieses [Projekt] aufgegeben hatten, fand ich nie wirklich einen Grund, diese Aktion fortzusetzen. Wenn Charaktere im Drehbuch redeten, waren sie immer in Bewegung.

andWingard
: Der Grund, warum es funktioniert hat “Schwere'Nur die Stilisierung, Charaktere von Anfang an durch den Raum schweben zu lassen, bedeutete, dass Sie immer über etwas Visuelles staunen würden.'

Barrett
: Wir haben festgestellt, dass das Drehbuch in Korea ein Jahr dauern wird.

andWingard
: Und viel mehr Ressourcen auffressen, als wir hatten. Das Besondere an Simons Drehbuch war, dass es eine der besten Verfolgungsjagden aller Zeiten war. Es war zwischen 30 und 50 Seiten des Skripts. Es war eine reine Verfolgungsjagd. Simon hat ein paar verrückte Sachen gemacht. Aber es hat sehr gut geklappt, weil wir bei „The Guest“ herausgefunden haben, dass wir einen Autounfall haben und wir drei Versuche gebraucht haben.

Barrett
: Welche wurden im Abstand von Wochen gefilmt, weil wir warten mussten, um die Autos zu reparieren.

andWingard
: Es gab einen bestimmten Punkt, an dem wir uns in diesem Prozess festgefahren haben: Wir dachten: „Wir sind die einzigen Menschen auf dem Planeten, die nicht absichtlich zwei Autos ineinander zerstören können.“ Da sich diese Autos gegenseitig vermissen, gibt es Hunderte von Autos, die gerade bei einem Unfall ineinander prallen.


Können Sie über die Ästhetik der achtziger Jahre sprechen, die 'The Guest' hat?
andWingard: Als ich Simons Drehbuch zum ersten Mal las, sprach es mich so an. Es hatte die gleiche Sensibilität dafür. Es war schon immer so weit die Straße runter, wie du mit diesem Look der Achtziger gehen willst. Weil es viele Interpretationen darüber gibt, was das bedeutet. Für mich ging es weniger darum, das zu tun,Schleifhaus'Etwas, bei dem Sie versuchen, es bis auf die Kratzer im Film authentisch zu einem T zu replizieren. Für mich ging es darum, die idealisierte Version von Filmen aus den Achtzigern darzustellen, die viel Farbe hat, aber immer in 2,35: 1 mit viel Kamerabewegung und solchen Dingen aufgenommen wurde. Aber es war nicht etwas, bei dem wir versuchten, es nachzuahmen, sondern wir wollten die Essenz davon. Ein Großteil dieser Stilisierung stammt vor allem aus der Musik.

Kannst du über die Musik sprechen? John Carpenter schien offensichtlich ein großer Einfluss zu sein.
andWingard: Nun, die ersten Gespräche, mit denen ich hatte Steve MooreDer Komponist des Films drehte sich um zwei Soundtracks: das OriginalTerminatorSoundtrack von Brad Fidel und der andere war “Halloween III' durch John Carpenter und Alan HowarthDies war eine der wenigen Partituren von John Carpenter für einen Film, den er nicht selbst gedreht hat. Steve hat mich an erster Stelle angezogen, weil er nur Vintage-Ausrüstung verwendet. Er verwendet nichts, was nach 1990 hergestellt wurde. Er verwendet keine Programme. Er verwendet keine Sampler. In diesen alten Synthesizern steckt eine innere Seele.

Wann immer ich diese ersten Gespräche mit Steve hatte und 'Halloween III' erwähnte, sagte er, er hätte eine Ausgabe des Soundtracks, der in den linearen Notizen alle Synthesizer auflistete, die Carpenter benutzte, und Steve hatte eine Menge dieser Ausrüstung aufgespürt. und er besaß viel davon. Das war letztendlich die Art von Herangehensweise an den Film - dass wir den Sound der Achtziger nicht imitierten, so dass Steve die Möglichkeit hatte, diese Dinge modern zu interpretieren, ohne herausfinden zu müssen, wie man diese Sounds repliziert, weil sie bereits da waren. Wir wollten den Film mit dieser Stimmung füllen.


Kommt die Partitur irgendwann von alleine heraus?
andWingard: Irgendwann ja. Ich habe mit Steve gesprochen und er plant, erweiterte Versionen der Tracks im Film zu machen. Wenn Sie die Musik nehmen, die er jetzt für den Film gemacht hat, sind es wahrscheinlich 25 bis 30 Minuten. Also wird er erweiterte Versionen machen. Und wenn Sie Steve Moores Musik hören, sind alle diese Tracks 10 Minuten lang. Denn als wir das erste Mal mit Steve zusammengearbeitet haben, hatte ich ihn dazu gebracht, Musik zu komponieren, bevor wir mit den Dreharbeiten begannen. Das inspirierte uns und wir konnten weitermachen und uns einen Vorsprung verschaffen.

War das Zeug im Drehbuch oder als Adam anfing, mit dir darüber zu reden, war es, wie du es warst? Wo haben Sie das gefunden??
Barrett: Nun, es ist lustig, denn der ursprüngliche Keim der Idee war ein Drehbuch, das ich 2007 begonnen hatte und das einen viel ernsteren Thriller darstellte - die PTBS-Metapher war viel frontaler und zentrierter. Und dann kam Adam zu mir und sagte: „Also machen wir diesen koreanischen Actionfilm nicht. Schauen wir uns also die Filme an, die uns dazu inspiriert haben, überhaupt Filmemacher zu sein.“ Er sprach über „The Terminator“ und „Halloween“ Als er anfing zu reden, wurde mir klar, dass diese Idee, die ich vor Jahren immer für eine gute Idee gehalten hatte, einfühlsam war. Nur, dass das Schreiben nicht gut war, also fing ich an, an etwas anderem zu arbeiten. Aber mir wurde klar, dass dieser Spaß der 80er Jahre diese ursprüngliche Idee wiederbeleben und den Rahmen für einen vollständigen Film geben würde. Wir hatten kein Interesse daran, einen Pastichfilm zu machen, aber er war von Anfang an organischer Natur für das Drehbuch.


Die Filme, auf die Sie sich bezogen haben, werden jedoch nicht mehr erstellt. Fanden Sie es schwierig, sich durchzusetzen?
andWingard: Nun, es gab Zeiten, in denen wir es geschafft haben, als ich dachte, aSind die Leute nur der Meinung, dass wir uns nur selbst verwöhnen? Weil es für mich sehr wichtig war, dass wir, obwohl wir uns auf dieses sehr spezifische Subgenre bezogen, wirklich befürchteten, dass es nicht zu einem durchschnittlichen Zuschauer führt. Für mich war es wichtig, dass Sie nicht alle diese Anhaltspunkte haben müssen, um es nur als Film zu genießen. Es ging also viel darum, diesen Punkt zu finden und nicht zu überqueren.

Barrett
: Es war allerdings technisch schwierig zu machen. Aber ich finde, jeder Film sollte schwierig sein. Denn wenn nicht, dann drängen Sie sich vielleicht nicht, bessere Filmemacher zu sein

andWingard
: Ich bin immer skeptisch, wenn ich mit meinen Filmemacherfreunden spreche und frage: 'Wie war der Dreh?' Und sie sagen: 'Es war der lustigste Spaß, den ich je in meinem Leben hatte.' Dann denke ich: tSein Film wird nicht sehr gut. Weil du nicht dafür arbeiten musstest. Ich bin mir sicher, dass es Ausnahmen von dieser Regel gibt.Joe] Swanberg könnte eine dieser Ausnahmen sein, weil er seine Filme in einer Umgebung voller Spaß erstellt. Er ist sehr schlau darin, einen Stil zu kreieren, der diese Atmosphäre zulässt.

Barrett
: Quentin Tarantino Scheint Spaß an seinen Filmen zu haben, aber er dreht 200 Tage lang und hat nie Angst, dass jemand den Stecker auf ihn zieht.


Sie kamen einem Studiofilm sehr nahe. Wollen Sie das immer noch versuchen?
Barrett: Ja sicher. Wir sind zu diesem Projekt gekommen, nachdem es bereits ein wenig weiterentwickelt worden war und wir es ein wenig weiter gebracht haben. Aber wir beschlossen, lieber 'The Guest' zu machen. Also trennten wir uns einvernehmlich.

andWingard: Ja, mein letztes Gespräch mit ihnen war … weil das projekt im studiosystem sehr langsam lief und „the guest“ zu dem zeitpunkt war, als die produzenten dazu bereit waren und das geld da war und einige der schauspieler angemeldet waren … Ich rief WB an und sagte: 'Dieses Ding ist bereit zu gehen, also werde ich es machen.'


Barrett: Es gibt ein Studio-Projekt, an dem wir gerade arbeiten. Ich habe ein paar Entwürfe geliefert und das Studio ist sehr zufrieden damit. Es wurde jedoch noch nicht angekündigt, sodass wir nicht darüber sprechen können. Aber wir sind sehr offen dafür und ich denke, wir möchten einige Filme auf der größtmöglichen Palette machen. Aber es muss das richtige Projekt sein.

Welche Genres möchten Sie erkunden?
Barrett: Wir wollen uns nicht wiederholen. Wir haben über verschiedene Epochen der Geschichte gesprochen, wie über einen Kriegsfilm, der für uns wirklich aufregend ist.

andWingard: Sie können jedoch keine Schritte überspringen. 'The Guest' war großartig, denn anstatt in einen unkomplizierten Actionfilm zu springen, wird anerkannt, woher wir als Horrorfilmer gekommen sind, und es ist ein Horrorfilm, es ist ein Thriller und es hat viele dieser Actionelemente, die wir noch nie hatten zuvor genähert. Auch die Herangehensweise an Comedy ist Teil einer Evolution. Es geht immer darum, nicht die falschen Schritte zu überspringen und sich weiter zu verbessern. Das ist immer ein interessanter Prozess, weil man manchmal von einer Idee begeistert ist. Mehr als alles andere möchte ich einen Kriegsfilm machen. Das ist mein oberstes Ziel als Filmemacher, wenn ich diese großen Epen mache. Aber ich muss zugeben, dass ich als Regisseur viel zu lernen habe.


Barrett: Wir haben eine romantische Comedy-Idee, die wir machen wollen. Ich habe mit dem Schreiben dieses Films begonnen, als wir in der Vorproduktion für 'You’re Next' waren. Und die Seiten waren einfach nicht so gut, wie ich es mir vorgestellt hatte. Aber vielleicht sehen Sie nach 'The Guest' und dem nächsten Film, was unsere romantische Komödie ist.

andWingard: Es geht auch darum, Inspiration zu finden. Denn vor 'You're Next' mussten unsere Projekte auf finanziellen Erwägungen beruhen. Wir mussten immer Projekte auswählen, die mit einem sehr geringen Budget durchgeführt werden mussten und die an Produzenten und Finanziers vergeben werden konnten, bei denen es sich offensichtlich um eine sichere Sache handelte. Wir hätten niemals 'The Guest' machen können, eine Hybridisierung all dieser Dinge. Es hat eindeutig unseren Stempel drauf. Aber vorher hatten wir keinen Stempel. Nach „You’re Next“, als wir einen kleinen Vorgeschmack auf den Erfolg hatten und unsere Projekte anders auswählen konnten, haben wir tatsächlich eine lange Zeitspanne durchlaufen, in der wir nur versucht haben, herauszufinden, was das nächste ist. Es hat eine Weile gedauert.

Sie können nicht über 'The Guest' sprechen, ohne über Dan Stevens zu sprechen. Woher kam die Idee, ihn zu besetzen?
andWingard: Bevor ich wusste, wer Dan war, besuchte ich meine Familie zum Erntedankfest und mein Vater und meine Stiefmutter waren total besessen von “Downton AbbeySie bestanden darauf, dass ich mir die erste Staffel mit ihnen anschaue, was ich auch tat und es hat mir sehr gut gefallen. Er hat wirklich Eindruck hinterlassen, auch in einer großen Besetzung. Also, wenn es um das Casting ging, stand sein Name immer auf der Liste und wir waren sofort fasziniert. Es war der Stil des Castings, den wir wollten - etwas, das nicht erwartet wird. Und nur mit ein paar Gesprächen wussten wir, dass er der Typ war.

Wussten Sie, dass wir aus diesem Mann einen Filmstar machen?
andWingard: Ja, es war sehr klar. Es ist kein schlechter Winkel an ihm. Ich vergesse immer, wenn ich Dan im wirklichen Leben sehe. Es ist ein paar Monate her, seit ich ihn gesehen habe und ich vergesse immer, dass er sich im Film ganz anders trägt. Nicht nur die offensichtlichen Dinge, wie die Art, wie er spricht, sondern er geht ganz anders als dieser Charakter. Das hat er mitgebracht.

Barrett: Mir war erst kürzlich klar, dass Dan in England dieses 'Nächste' hatte Hugh Grant', Was los ist. Und das war eine vollständige 180-Grad-Wende für ihn. Für uns war er dieser unglaublich sympathische Schauspieler, der das Drehbuch wirklich verstanden hat. Es kam mir also nicht so unerwartet vor. Für mich machte es vollkommen Sinn. Er ist eindeutig ein Schauspieler, der eine große Reichweite hat.


Was haltet ihr heutzutage vom Stand der Horrorfilme? Horror scheint einen schlechten Ruf zu haben.
Barrett: Ich denke nicht, dass es unbedingt einen schlechten Ruf hat.

andWingard: Na ja, nicht schlimmer als sonst.


Barrett: Horror war schon immer dieses missachtete Genre. Und 99% der Horrorfilme, die ich sehe, sind schrecklich. Daher kann ich nicht wirklich behaupten, dass Horror nicht ernst genug genommen wird, wenn jeder Horrorfilm, den ich sehe, von extrem schlechter Qualität ist. Aber ich weiß nicht, wo das Genre gerade ist. Diese Frage wurde uns viel häufiger gestellt, als 'You’re Next' herauskam, und dann fühlte es sich ein wenig einfacher an, weil es sich anfühlte, als würde das Genre 'Found Footage' nachlassen und der extreme Horror, der durch 'You’re Next' ausgelöst wurde.Sah' und 'HerbergeHatte auch seinen Lauf. Wir dachten, Horror würde viel mehr sein, wie wir es mit 'You’re Next' taten, weniger postmodern, aber selbstbewusster und lustiger.

Aber es scheint wie “Die BeschwörungIst das beste Beispiel dafür, wohin die Dinge gehen. Ich glaube nicht, dass Hollywood-Studios die Tatsache, die sie gaben, verpasst haben James Wan ein echtes Budget und einige echte Schauspieler und er hat den erfolgreichsten Horrorfilm mit R-Rating seit “Der Exorzist. ”In den letzten Jahren waren Horrorfilme mit einem unglaublich niedrigen Budget ausgestattet, und das hat den Grad, in dem sie erfolgreich sein könnten, begrenzt. Mit “Die Beschwörung„Es war ein bescheidenes Budget und ein massiver Sommer-Blockbuster. Ich hoffe, das wird zu mehr Horrorfilmen mit künstlerischen und produktiven Werten führen. Natürlich könnte das nur James Wan sein und niemand anderes wird das tun. Ich weiß nicht, wohin das Genre führt. Das Horror-Genre reagiert immer auf unsere Ängste und deshalb wurde das Genre der Hausinvasion sehr heiß, als die Banken die Häuser der Menschen wegnahmen. Aber als Fan bin ich gespannt, wohin es geht.

Wie war diese ganze Erfahrung, nachdem 'Du bist der Nächste' gesagt und getan wurde?
andWingard: Witzigerweise haben wir nicht wirklich die volle Erfahrung unseres ersten Widescreen-Films gemacht, weil wir gerade dabei waren, 'The Guest' zu drehen. Der allerletzte Drehtag war der Tag, an dem 'You're Next' kam heraus. Also haben wir die Pressetour verpasst und das alles. Es hat einfach seine Sache gemacht und ist herausgekommen.

Lionsgate war zu der Zeit über Fortsetzungen sehr heiß.
andWingard: Sie hätten Fortsetzungen gemacht, wenn damit Geld beschworen worden wäre.

Barrett: Und das war auch unsere Einstellung. 'You’re Next' wurde nie als Franchise konzipiert. In der Tat war es definitiv nicht.


andWingard: Das ursprüngliche Drehbuch endete damit, dass Sharni in den Kopf geschossen wurde. Und das haben wir tatsächlich gedreht.

Barrett: Was im Nachhinein verrückt ist. Wir hatten jedoch nie den Erfolg, diese schlechte Angewohnheit zu entwickeln. Aber wenn wir Erfolg hätten, würden wir nie wieder anderthalb Jahre damit verbringen, uns auf den Rücken zu klopfen. 'Ja, wir haben es geschafft!' Wir sind immer sofort wieder an der Arbeit. Als 'You’re Next' herauskam, war es wie oh ok das ist ein bescheidener erfolg. Aber nicht genug, dass wir uns über eine Fortsetzung Gedanken machen mussten.

Können Sie uns einen Vorgeschmack auf die Fortsetzung von 'You're Next' geben?
Barrett: Ich gebe Ihnen den Ausgangspunkt: Im Abspann von 'You're Next' wird angedeutet, dass Sharni ein Verdächtiger sein könnte.

andWingard: Der Abspann soll eine Aufschlüsselung der Polizeidossiers sein, mit einem vollständigen Schema über alle Fotos der Schauspieler. Und all ihre Fotos sind dort zu Ende, wo sie im Film gestorben sind. Als Sharni auf den Namen kam, heißt es 'Verdächtig?'. Wenn wir jemals eine Fortsetzung hatten, würden wir dorthin gehen.

Barrett: Ja, das war ein Hinweis. Die Idee wäre also, dass es in einem Gefängniswagen geöffnet wird und sie unterwegs mit Handschellen an eine Gruppe anderer weiblicher Gefangener gefesselt wird. Wir würden sehen, dass sie mit der Eisenbahn verbunden war - auch wenn ihre Verhandlung erst in einem anderen Jahr stattfindet, wird niemand sie ernst nehmen.

andWingard: Sie wird für all die Morde verantwortlich gemacht …

Barrett: Weil es nur sie und ein paar Leichen sind. Dann würde der Gefängniswagen von Lamb Mask und seinen Mitarbeitern angegriffen werden, weil er den Stich in den Kopf überleben würde.

andWingard: Mit der Lammmaske würde es sein, dass er wegen des Stichs keine Schmerzen mehr verspüren konnte.


Barrett: Ja, wegen der Beschädigung seines Frontallappens konnte er keine Schmerzen spüren. Und ist im Grunde 'Dunkler MannUnd es würde darum gehen, dass sie im Wald gejagt wird, während sie an diese anderen Frauen gefesselt wird, von denen einige ihre Freunde sind, andere ihre Feinde. Und dann würden sie zu einem bestimmten Zeitpunkt Zuflucht suchen. Es würde komplizierter werden, aber im Grunde war es sie, die im Wald mit Handschellen an ein paar andere Gefangene gefesselt war. Ab einem bestimmten Punkt würden sie nicht mehr mit Handschellen gefesselt. Wir hatten eine wirklich konkrete Idee und wenn überhaupt, wäre sie aktionsorientierter gewesen.

andWingard: Was ist mit dem Haus, in dem sie landen?

Barrett: Ich wollte sie in ein Meth-Labor flüchten lassen, und es würde in eine Sprengfalle geraten.

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andWingard: Die Idee wäre also, dass anstatt dass sie alle Fallen aufstellt, an dem Ort, an dem sie sich verstecken, die Fallen bereits aufgestellt sind. Was sie versuchen aufzubrechen und es würden all diese Jungs in den Tierfallen sein.

Barrett: Ja, es gäbe all diese verrückten Nagelkanonen und solche Sachen, die die Meth-Lab-Jungs abhauen würden. Und die Jungs vom Meth Lab wären auch ein Teil des Films.

'The Guest' ist ab sofort in limitierter Auflage erhältlich und wird am 10. Oktober landesweit verbreitet.

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