Exklusivinterview: Mit Somewhere wird Sofia Coppola erwachsen



Sofia Coppolas Irgendwo, der Überraschungssieger des Goldenen Löwen in Venedig, wird diesen Dezember von Focus Features veröffentlicht.

Coppolas vierter Film, Irgendwo markiert eine Rückkehr zum Formular für den Autor-Regisseur. (Hier ist mein Rückblick auf die Filmfestspiele von Venedig.) Während des Festivals in Venedig setzten sich Coppola und ich in einen ruhigen Garten am Lido, um über das Schreiben und die Regie dieses bescheidenen Films zu sprechen (der vor Ort in Los Angeles, Mailand und Las gedreht wurde) Vegas), wirft Stephen Dorff und Elle Fanning und entwickelt sich als Filmemacher.



AT: Du bist fast 40, du hast vier Filme gedreht, du hast zwei Kinder ...



SC: Ja, ich fühle mich fast wie ein Erwachsener.

AT: Hatten Sie das starke Gefühl, nach Ihrem Erfolg hier mit nach Venedig zurückzukehren? In der Übersetzung verloren?

SC: Ich habe wirklich gute Erinnerungen daran, mit Bill Murray hier zu sein und In der Übersetzung verlorenund es hat auch ein anderes Gefühl als Cannes oder andere Festivals; Es ist ein magischer Ort. Also war ich aufgeregt, hierher zurückzukehren.

AT: Viele Menschen mögen und beziehen sich auf In der Übersetzung verloren, der so erfolgreich und gefeiert war, dass es sich schwer anfühlte zu toppen.

SC: Ja, es gibt eine gewisse Erwartung, dass die Leute möchten, dass Sie das erneut tun, und ich kann es nicht. Also versuche ich einfach, das zu tun, woran ich interessiert bin, und hoffe, dass sich einige Leute verbinden.

BEIM: Marie Antoinette War das ein aufwändiger Kostümier, dieser ist viel naturalistischer und verdammt, was dachtest du, wie du fotografieren wolltest? Was waren Ihre finanziellen Einschränkungen?

SC: Nachher Marie AntoinetteDas hat wirklich Spaß gemacht und war übertrieben, aber es waren nur so viele Leute involviert, dass ich dachte: „Oh, ich würde wirklich gerne wieder etwas Intimeres machen, bei dem ich mich auf ein oder zwei Charaktere und eine kleine Crew konzentrieren kann . '

AT: Identifizieren Sie sich als unabhängiger Filmemacher? Im Gegensatz zu Marie Antoinette, was war viel mehr ein Studiofilm?

imdb.com brooklyn 99

SC: Ja, weil ich das Geld unabhängig gesammelt habe. Marie Antoinette war das einzige Mal, dass ich mehr mit einem Studio gearbeitet habe. Daher war es für mich wichtig, kreative Freiheit zu haben. Ich gerate nie in eine Situation, in der ich keine kreativen Freiheiten habe. Das habe ich von meinem Vater gelernt: Du steckst dein Herz in etwas, du musst es beschützen, was du machst. Ich halte das Budget immer so klein wie möglich, um die größtmögliche Freiheit zu haben. Sie wissen, dass Sie in Ruhe gelassen werden und die Schauspieler auswählen können, die Sie verwenden möchten. Ich mache gerne persönliche Filme, nachdem ich einen größeren Film gedreht habe, mache ich gerne kleinere, intime Filme. Ich habe immer meine eigenen Skripte geschrieben, ich mag es wirklich, alles von Anfang an zu machen und es bis zum Ende durchzuarbeiten, das habe ich wahrscheinlich von meinem Vater gelernt. Marie Antoinette war eine Anpassung, aber ich habe das Skript geschrieben und es zusammengestellt.

AT: Was ist Ihr Prozess, haben Sie Schreibmappen für Ideen, sammeln Sie Dinge?

SC: Jemand hat mir erzählt, dass Woody Allen eine Menge Ideen hat. Nein, das tue ich nicht. Ich versuche nur herauszufinden, woran ich gerade denke, was mich anspricht, also denke ich, dass es eher eine intuitive Sache ist. Ich hatte hier und da verschiedene Ideen, die ich später noch einmal besuche Marie AntoinetteIch nahm mir ein Jahr frei, um mit dem Baby zusammen zu sein, und dann wollte ich wieder anfangen zu arbeiten und zu schreiben, aber ich war mir nicht sicher, was ich schreiben wollte, also fing ich ein paar verschiedene Dinge an und dann diese Figur von Johnny Marco kam mir immer wieder in den Sinn, und ich wollte ihm mehr Aufmerksamkeit schenken und ein Porträt von ihm machen. Und auch wenn ich in Frankreich bin, ist es ziemlich weit entfernt von der US-Tabloid-Kultur, aber hin und wieder brachten Freunde [ein Magazin] vorbei und ich sah Bilder von Dingen, die mich an LA heute denken ließen und wie es sich von damals an änderte lebte dort in meinen frühen Zwanzigern. Ich erinnere mich, dass ich zum Chateau Marmont gegangen bin, als es noch keine Paparazzi gab, und Us Weekly und all diese Reality-Shows gab es nicht.

Nie hier Trailer

AT: Erinnern Sie sich an einige der Schauspieler, die im Chateau Marmont lebten, wie Johnny Marco?

SC: Es gibt Tonnen; Ich bin mir sicher, dass jeder Schauspieler, mit dem Sie sprechen, einige Zeit im Chateau Marmont verbracht hat. Ich bin ein oder zwei Wochen dort geblieben und habe dort nie gelebt.

AT: Marco ist wie ein Kind mit seiner Tochter. Er ist ein Spielgefährte. Hatten Sie das für ihre Interaktion im Sinn?

SC: Ich dachte, er ist so ein Typ, der 'Oh, es wird Spaß machen, lasst uns einen Hubschrauber nehmen und nach Vegas fliegen', denn so macht er die Dinge. Ja, er tut es nicht mehr, wenn er sie zum Zahnarzt bringt oder was auch immer - er kommt rein, um Spaß zu haben. Er ist so ein Typ, wie mein Vater oder mein Cousin Nicholas. Sie sagten: 'Lass uns zum Spaß einen Hubschrauber nehmen.' Es ist nicht normal, dass deine Mutter einen Hubschrauber anmietet. Es ist also so ein Typ und so ein Lebensstil, der ein bisschen von der Realität entfernt ist, aber Spaß macht.

AT: Haben Sie als Kind solche Erfahrungen gemacht, die übertrieben waren, wie das Hotel in Mailand?

SC: Ja, wir sind dort geblieben, wir sind zu den Telegatto Awards gegangen, so weiß ich darüber Bescheid und zu dieser Hotelsuite mit Pool, die ich noch nie zuvor gesehen hatte. Aber ich habe Erinnerungen als Kind - wir waren einmal in diesem Zimmer, meine ganze Familie, meine Mutter, mein Bruder. Ja, auf jeden Fall einige dieser Reisen mit meinem Vater, es kann ziemlich übertrieben sein. Aber ich erinnere mich, dass es als Kind immer lustig und aufregend war, mit ihm an Orte zu fahren, an die Kinder normalerweise nicht kommen. Er hat uns immer in diese Art von Erwachsenenwelten geführt.

AT: Wie lange haben Sie gebraucht, um das Drehbuch zu schreiben?

SC: Ungefähr sechs Monate.

AT: Nachdem Sie also Ihr Kind bekommen haben, haben Sie herausgefunden, dass Johnny Marco ein Kind hat? War das direkt eine Verbindung?

SC: Ich habe nur darüber nachgedacht, was ich dachte. Ich schreibe gerne Dinge, um persönlich zu sein, also schreibe ich einfach, woran ich gerade denke.

AT: Magst du es, eine Mutter zu sein?

SC: Ja natürlich! Es hat einen so großen Einfluss auf jeden, den ich denke, aber ich wollte diesen Aspekt in die Geschichte einfließen lassen und auch einen Blick darauf werfen, wie sich Ihre Perspektive und Ihre Prioritäten ändern, und mich dann fragen: Jemand in diesem Leben, Wie würde es sie anders beeinflussen? Wenn Sie ein Kind haben, werden Sie langsamer. Wenn Sie mit einem Kleinkind spazieren gehen, um ein Blatt aufzuheben, kann dies eine halbe Stunde dauern. So viel Zeit haben Sie noch nie damit verbracht, ein Blatt zu betrachten. Ich denke, Sie ändern dadurch Ihr Aussehen.

AT: Stephen Dorff war eine interessante Wahl, auch weil er kein identifizierbarer Star ist und man Brad Pitt hätte bekommen können, wenn man es gewollt hätte.

SC: Ja, ich mochte es, dass es jemand war, den Sie nicht jedes Jahr in einer Million Filmen gesehen haben, also gibt es eine Frische, und Sie verwechseln sie auch nicht mit ihrer Persönlichkeit, und Sie wissen nicht zu viel über seine persönliche Leben, so können Sie ihn mehr in diesen Charakter machen. Ja, ich möchte nicht in jeder Rolle die gleichen Schauspieler haben.

AT: Ich kann Ihnen nicht mehr zustimmen. Er war eine große Entdeckung in Back Beat. Aber ihm ist etwas passiert.

SC: Ich denke, die Regisseure betrachten ihn alle als einen wirklich talentierten Schauspieler. Aber ich denke, es waren nur die angebotenen Teile. Ich erinnere mich, dass es diese anfängliche Aufregung gab, ich weiß es nicht genau, weil ich seine gesamten Karriereschritte nicht verfolgt habe, aber ich dachte immer, er sei ein guter Schauspieler.

47 Meter tiefer uneingeschränkter Rückblick

AT: Gab es eine Eigenschaft, die er hatte? Sie sagten auf der Pressekonferenz, dass Sie schon beim Schreiben an ihn gedacht haben, was seltsam war.

SC: Nun, ich kenne ihn ein bisschen durch einen Freund, also habe ich ihn im Laufe der Jahre getroffen, also kenne ich ihn. Das ist der Grund, warum er in den Sinn kam, weil ich seine wahre Persönlichkeit kenne und er eine echte Süße hat, die einen Kontrast zu seiner Art von Macho-Image darstellt. Aber er ist tatsächlich ein wirklich aufrichtiger süßer Kerl und ich dachte bei einer Geschichte mit einem Kind, dass es wichtig ist, jemanden zu haben, der viel Herz hat, der durchkommt, um in dieser Beziehung zu sehen.

AT: Der Film hätte furchtbar schief gehen können, wenn du diesen Typen nicht gemocht hättest. Also, was war deine Strategie dort, wie hast du ihn sympathisch gemacht?

SC: Ja, es ist ein unwahrscheinlicher Charakter. Ich erinnere mich an All dieser JazzIch liebe Roy Scheiders Charakter und du siehst ihn an und er ist kein sympathischer Charakter, aber du liebst ihn. Daran habe ich gedacht. Wenn er charmant ist und ein gutes Herz hat und Fehler aufweist, sind sie immer noch liebenswert.

AT: Aber du fühlst auch wirklich seinen Schmerz, das ist es, was du wolltest, oder?

SC: Oh, gut. Ich bin froh! Für mich ist es schwierig, weil ich es so oft gesehen habe, aber ich hoffe, dass die Emotionen auftauchen. Aber ja, ich wollte, dass du dich mit ihm wirklich einsam fühlst, um zu fühlen, was er durchmacht.

AT: Glauben Sie, dass viele Schauspieler das durchmachen?

SC: Ich weiß nicht, aber es gab einige in Folge, die diese Krise und Selbstmordversuche hatten, und ich dachte: „Weißt du, dieser Party-Lebensstil sieht lustig aus, aber wie ist es am Morgen? nächster Tag'?

AT: Was ist mit der Besessenheit mit den Zwillingen?

SC: Ja, ich hatte nur Spaß daran, mir vorzustellen, wie sein Lebensstil aussehen muss. Ich erinnere mich, dass es Geschichten mit Heidi´s Girls gab, die Jungs mochten, dass sie sich wie Cheerleader verkleiden, sie konnten sie wie Zimmerservice bestellen. Aber selbst das haben noch nicht einmal Zwillinge getan [für Marco]. Aber es machte Spaß, sie zu haben, obwohl sie aus Hefs Villa stammten. Mein Freund fand sie in dieser Reality-Show und sie sagten: 'Du musst Hefs Zwillinge treffen!', Weil sie wussten, dass ich nach Zwillingen suchte.

AT: Der Typ, der Marcos Kumpel, Chris Pontius, spielt, ist er ein Freund von dir?

SC: Ja, ich kenne ihn von der Esel Gruppe, aber er ist so gut mit Kindern, dass ich wusste, dass es Spaß machen würde, ihn mit Elle zu sehen. Er soll jemand aus seiner Vergangenheit sein.

AT: Also maskiert Marco seine Angst, behandelt sie und deckt sie ab, bis er sie am Ende tatsächlich spürt?

SC: Ich wollte das Gefühl haben, dass es im modernen Leben so viele Ablenkungen gibt, dass man es vermeiden kann, sich selbst anzusehen. Wenn man dann seine Zeit mit [seiner Tochter] verbringt, ist er an dem Punkt in seinem Leben, an dem er den Weg wählen muss Er wird gehen, wenn er sich für etwas Realeres in seinem Leben entscheidet oder der Alte im Club ist. Er ist in diesem Alter richtig, und das sieht man an Menschen.

AT: Wie soll dieser Film aussehen?

Rick Dalton Manson

SC: Nun, ich war aufgeregt, mit [Kameramann] Harris [Savides] zusammenzuarbeiten, und ich hatte das Gefühl, dass er einen ähnlichen Geschmack von dem hat, was wir beide schätzen. Ich wollte, dass der Film wirklich naturalistisch und die ganze Sache wirklich minimal ist, und sehen, wie einfach wir diese Geschichte visuell erzählen können, um nicht auf die Kamera zu achten, also hast du das Gefühl, mit diesem Typen wirklich alleine zu sein es so intim wie möglich.

AT: Sie haben auch eine Menge langer, stattlicher Aufnahmen gemacht.

SC: Ich denke, es war das Gefühl, dass Sie wirklich nur mit ihm alleine sind und es keine Pause für das Publikum oder für ihn gibt.

AT: Obwohl, wieder mit dem stattlichen Tempo: Bist du ein Fan von Antonioni? Haben Sie über einen solchen Ansatz nachgedacht? Es ist das Element, das Ihr Publikum an die Grenze der Langeweile Ihres Charakters bringt.

SC: Ich liebe einige seiner Filme, er hat immer einen Eindruck hinterlassen und Antonioni macht das. Ich meine, ich muss das von seinen Filmen her wissen, aber ich habe das nicht direkt gedacht. Ich meine, selbst für mich ist es unangenehm, den Anfang [mit dem Ferrari Kreise zu schließen] zu sehen, weil es so aussieht, als würde er es noch einmal machen, aber es sagt dem Publikum: „Weißt du, wenn es nicht so ist für dich kannst du jetzt gehen, oder du wirst mit dem Tempo davon kommen müssen. “Es bringt dich dazu, dich zu verändern, also bist du es gewohnt, stimuliert zu werden und dich in diese introspektivere Stimmung zu verwandeln.

AT: Und Sie investieren immer in die Musik, die Sie verwenden. Was war Ihre Wahl hier?

SC: Auch hier wollte ich diese ganze Übung im Minimalismus, also wollte ich keine Wall-to-Wall-Songs haben. Ich hatte es in Filmen irgendwie satt, obwohl ich mich daran schuldig gemacht habe (wie in Marie AntoinetteIch denke, es ist nur eine Reaktion darauf. Ich wollte leise sein und es nur sparsam verwenden. Abgesehen von einer Szene, es ist alles Quellmusik, und ich wollte, dass es Musik ist, von der Sie glauben, dass Sie in dieser Szene verwendet werden könnten, der Eisbahn, dass es ein Lied ist, das ein zwölfjähriges Mädchen hört zu.

AT: War Elle eine Eisläuferin?

SC: Nein, sie hat für den Film Schlittschuh laufen gelernt. Ich denke, wir waren alle so emotional, als wir das filmten, weil sie vorher nicht skatete und sie lernte, wie man skatet und uns die Routine zeigte und wir alle nach ihr suchten.

AT: Also haben Sie die Babes im Raum eindeutig mit dieser unschuldigeren, ätherischen Darbietung kontrastiert.

SC: Ja, für mich war es so ein Kontrast zu den Zwillingen und dem Rest seines Lebens und auch zu ihrem Alter, in dem sie gerade aufwachsen wird.

AT: Du lebst also in Paris?

SC: Wir sind in New York, wir werden hin und her gehen. Mein Freund ist Franzose, also haben wir Verbindungen zu beiden, aber wir werden in der nächsten Zeit in New York ansässig sein.

AT: Sie haben also keine Ahnung, was als nächstes kommt?

SC: Nein, meine ganze Energie floss in diese Sache, die Billigung des Plakats, all die Elemente, denn ich bin gerne in alles involviert. Nachdem ich dies gezeigt habe, habe ich das Gefühl, dass ich anfangen kann, wieder über das Schreiben nachzudenken. Ich habe ein paar Dinge, über die ich nachdenke, aber ich hatte keine Zeit, mich darauf zu konzentrieren und zu sehen, welche meine Aufmerksamkeit auf sich ziehen.



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